¿Qué es la fotografía editorial de moda? Guía para marcas y diseñadores en Santiago

Cuando piensas en fotos de moda, probablemente te vienen dos imágenes a la cabeza:

• Fotos limpias, frontales, donde se ve bien la prenda.
  
• Y otras más “locas”, con actitud, historia, locaciones raras y estilismo muy trabajado.
  

Lo primero suele ser catálogo / e-commerce.
Lo segundo es fotografía editorial de moda.

Y aquí está el punto clave:

Un catálogo muestra la prenda.
Un editorial cuenta una historia alrededor de la prenda y de la marca.

Si tienes una marca de ropa, accesorios o diseño en Santiago, entender esta diferencia puede cambiar por completo cómo presentas tus colecciones, cómo te perciben tus clientes y qué tipo de trabajo le pides a tu fotógrafo.

En esta guía vamos a ver:

• Qué es (de verdad) la fotografía editorial de moda.
  
• En qué se diferencia de un catálogo y de una campaña comercial.
  
• Qué necesitas para producir un editorial sólido.
  
• Dónde puedes usar esas fotos para que trabajen por tu marca.
  
• Y cómo plantear un editorial si trabajas con un estudio como VOGG.

Si ya sabes que quieres dar el salto y lo que buscas es una sesión de fotografía editorial de moda en Santiago para tu marca, aquí puedes ver cómo trabajo estas producciones

Qué es la fotografía editorial de moda (y qué no es)

La fotografía editorial de moda es un tipo de sesión en la que:

• La ropa no es el único protagonista,
  
• Se construye una historia, concepto o universo alrededor de la marca,
  
• Y cada foto tiene coherencia con una idea creativa: una época, un mood, un personaje, un estilo de vida.
  

Por eso, muchas veces la ves en:

• Revistas de moda.
  
• Especiales editoriales de temporada.
  
• Campañas de lanzamiento que buscan posicionar identidad, no solo vender rápido.
  

Lo que SÍ hace un editorial de moda

• Transmite una actitud: rebelde, elegante, nostálgica, urbana, minimalista…
  
• Tiene una dirección de arte clara: paleta de color, tipo de locaciones, estilismo, peinado y maquillaje.
  
• Suele trabajar con series de imágenes: no es una foto suelta, es una historia contada en varias escenas.
  

Lo que NO es un editorial de moda

• No es una sesión improvisada “a ver qué sale”.
  
• No es solo un lookbook con modelos posando de pie frente a un fondo blanco.
  
• No es simplemente “hacer fotos lindas para Instagram”.
  

La fotografía editorial de moda es una herramienta para construir marca: define cómo quieres que se vea y se sienta el universo de tu propuesta.

Editorial, campaña y catálogo: en qué se diferencian (y cuándo usar cada uno)

Aquí se mezcla todo, así que lo separamos sencillo:

Catálogo / e-commerce

• Fotos limpias, pensadas para mostrar claramente la prenda.
  
• Siempre se ve bien: frente, espalda, detalles.
  
• Misiones típicas:
  
  • Fichas de producto en web.
    
  • Marketplaces.
    
  • Tienda online.
    

Para este tipo de trabajo existe un enfoque específico de fotografía de moda para catálogo, donde lo importante es que el cliente entienda qué está comprando (tela, caída, color, fit).

Campaña comercial

• Ya hay más concepto, pero el foco sigue siendo vender.
  
• Las fotos suelen terminar en:
  
  • Banners.
    
  • Portadas de web.
    
  • Anuncios en redes y paid media.
    
• Se busca que la prenda luzca brutal, pero siempre con foco comercial.
  

Editorial de moda

• La prioridad es la historia y el universo visual.
  
• Puede ser más arriesgado: poses menos obvias, composición más artística, locaciones inesperadas.
  
• La ropa y la marca se ven, pero lo que se queda en la mente es la sensación.
  

Lo potente es que un buen editorial puede alimentar:

• Campaña.
  
• Redes.
  
• Web.
  
• Prensa.
  

Todo desde una misma sesión bien pensada.

Qué cuenta un buen editorial de moda

Antes de hablar de luces y cámaras, un editorial sólido responde a tres preguntas simples:

1. ¿Quién es el personaje?
   
   • ¿Una diseñadora independiente?
     
   • ¿Una chica que se mueve por la ciudad?
     
   • ¿Una banda? ¿Una comunidad?
     
2. ¿En qué universo vive?
   
   • ¿Santiago urbano, cemento y neón?
     
   • ¿Espacios naturales, luz suave, aire libre?
     
   • ¿Interiores minimalistas? ¿Vintage? ¿Lugares raros?
     
3. ¿Qué emoción quieres que quede pegada?
   
   • Libertad, rebeldía, nostalgia, lujo, calma, caos…
     

Todo lo demás (locación, modelo, vestuario, peinado, maquillaje, encuadres) se construye alrededor de esas respuestas.

Qué necesitas para producir un editorial de moda (sin volverte loco)

No hace falta tener presupuesto de revista internacional, pero sí hay un mínimo equipo para que el resultado sea profesional y coherente.

Equipo mínimo recomendable

• Fotógrafo / directora de foto:
  Quien se encarga de traducir la idea en imágenes y dirigir la sesión.
  
• Dirección de arte / estilismo:
  Puede ser una persona o un pequeño equipo. Define:
  
  • Paleta de color.
    
  • Looks por escena.
    
  • Accesorios, props, textura general.
    
• Modelo o modelos adecuados:
  No sólo que “se vea bien”, sino que conecte con el universo de tu marca.
  
• Maquillaje y peinado (MUAH):
  Para que todo se vea pulido, coherente y no se arruine con los cambios de luz, calor, viento, etc.
  
• Producción / logística:
  Alguien que se preocupe de:
  
  • Horarios.
    
  • Traslados.
    
  • Permisos.
    
  • Catering básico.
    
  • Que la ropa llegue planchada y completa.
    

Cuando trabajas con un estudio enfocado en marcas, como en un servicio de fotografía para marcas en Santiago, la gracia es que ya existe una estructura para ayudarte con esta producción: no partes de cero tú solo con la cámara del amigo.

Dónde usar las fotos de un editorial (y por qué no son “solo para Instagram”)

Un error clásico es pensar:

“Hacemos un editorial porque se ve bonito en Instagram”.

Sí, en redes se ve espectacular, pero un buen editorial puede alimentar muchas más piezas:

• Portadas y banners de tu web (home, nuevas colecciones).
  
• Lookbooks digitales para enviar a compradores o tiendas.
  
• Notas de prensa y publicaciones en medios.
  
• Presentaciones comerciales (cuando muestras la marca a tiendas o showrooms).
  
• Campañas de lanzamiento: anuncios, landing pages, email marketing.
  

Si tu objetivo es vender online, estas fotos pueden convivir perfecto con contenido más táctico. En el blog de VOGG ya has visto cómo se puede empezar a vender ropa online y destacar entre mil tiendas; un editorial sólido suma credibilidad y deseo, no solo “likes”.

Cuánto cuesta producir un editorial de moda (y qué variables influyen)

No existe una tarifa única para todos los editoriales, pero sí hay factores que hacen subir o bajar el presupuesto:

• Cantidad de looks (no es lo mismo 4 que 20).
  
• Número de modelos.
  
• Locaciones (una locación fija vs varias, interior vs exterior).
  
• Producción (¿traes tú el equipo de maquillaje, estilismo, props? ¿Lo incluye el estudio?).
  
• Tiempo de sesión (media jornada, jornada completa, varios días).
  
• Nivel de postproducción (retoque básico vs retoque editorial fino).
  

A diferencia de una sesión puramente de catálogo, donde se optimiza para cantidad y claridad de producto, el editorial destina más tiempo y recursos a cada imagen para que tenga impacto y storytelling.

Si estás partiendo, una buena estrategia es:

• Hacer un editorial clave por colección para posicionar tu universo visual.
  
• Complementarlo con sesiones de catálogo y e-commerce más eficientes, enfocadas sólo en mostrar cada prenda claramente.

El rol de las modelos en la fotografía editorial de moda

En una sesión editorial, la modelo no es un “perchero con piernas”:
es parte del personaje y del universo que estás construyendo.

Por eso es tan importante elegir perfiles que:

• Entiendan expresión y movimiento.
  
• Puedan sostener un concepto (actitud, personaje).
  
• Encajen con el tipo de cuerpo, energía y diversidad que quieres mostrar en tu marca.
  

Si todavía no tienes modelos con material profesional, puedes apoyarte en sesiones específicas de fotografía para modelos para generar polas y books que luego se integren a tus producciones editoriales. 

Cómo trabajamos un editorial de moda en VOGG (flujo paso a paso)

Cada proyecto es distinto, pero el flujo suele seguir estos pasos:

1. Brief y concepto

• Conversamos sobre tu marca, colección y objetivos.
  
• Definimos referencias visuales (moodboard).
  
• Aterrizamos el concepto en una frase clara.
  

2. Preproducción

• Definimos looks por escena.
  
• Elegimos modelo(s) y locaciones.
  
• Coordinamos equipo: maquillaje, estilismo, asistencia, etc.
  
• Armamos un timing de jornada para que el día de la sesión vaya fluido.
  

3. Día de la sesión

• Montaje, pruebas de luz.
  
• Recorremos el plan de escenas, pero siempre dejando espacio a lo espontáneo.
  
• Revisamos en el momento que la ropa luzca bien y la historia se entienda.
  

4. Selección y edición

• Hacemos una primera selección curada de imágenes.
  
• Editamos con un look coherente a tu marca (color, contraste, textura).
  
• Preparamos archivos en formatos pensados para:
  
  • web,
    
  • redes,
    
  • impresos / prensa (si hace falta).
    

5. Guía de uso

En muchos casos, entregamos una pequeña guía de uso con:

• Sugerencias de dónde usar cada tipo de imagen.
  
• Recomendaciones para combinar editorial + catálogo + contenido del día a día.

¿Cuándo tiene sentido hacer un editorial de moda para tu marca?

Algunas señales claras:

• Estás lanzando una colección importante (no un par de prendas sueltas).
  
• Tu marca ya tiene una base de clientes y quieres subir un escalón en imagen.
  
• Sientes que tu Instagram o web ya no representan el nivel real de tu diseño.
  
• Quieres empezar a moverte en prensa, colaboraciones o tiendas más grandes.
  

En todos esos casos, un buen editorial no es un “lujo”; es una inversión en marca que puedes exprimir durante meses.

Para marcas que quieren que su editorial, lookbook y catálogo se vean a la altura, tienes este servicio de fotografía editorial de moda en Santiago

Próximo paso: convertir tu colección en una historia visual

Si tienes una marca de moda, diseño o retail en Santiago y estás pensando en algo más potente que “unas fotos para salir del paso”, la fotografía editorial de moda puede ser el siguiente salto lógico.

El punto no es solo tener imágenes bonitas, sino construir un universo visual que diga:

“Esta marca sabe quién es, a quién le habla y qué quiere que sientas cuando la ves.”

Ese es el tipo de trabajo que hacemos cuando montamos editoriales y producciones de moda: unir dirección creativa, producción y fotografía para que tu colección no pase desapercibida.

Cuando quieras, lo conversamos con calma y bajamos tu idea a un concepto, un equipo y un plan realista para tu próxima sesión.

Si tu marca ya dejó de ser hobby, aquí puedes ver la sesión de fotografía editorial de moda para marcas que hago en VOGG.